Przejdź do treści
Strona główna » Czy sztuka NFT oddaje ducha naszych czasów?

Czy sztuka NFT oddaje ducha naszych czasów?

Umów rozmowę z naszym ekspertem

Czy sztuka może być wirtualna? Czy może być doświadczana z poziomu monitora komputera czy ekranu w telefonie? Czy sztuką możemy nazwać budzący emocje i kontrowersje fenomen NFT? Bez wątpienia tak.

NFT
Fot. Marco Verch Professional Photographer, flickr.com, CC BY 2.0

NFT jest zjawiskiem przełomowym. Na przestrzeni historii sztuki moment przełomu był obserwowany wielokrotnie wywołując za każdym razem emocje i kontrowersje. Wystarczy wspomnieć o pojawieniu się impresjonizmu, kubizmu czy abstrakcji. Tym razem jest jednak inaczej, ponieważ NFT nie jest odrębnym kierunkiem w sztuce. Jest to przełom technologiczny poszerzający w znacznym stopniu spektrum oddziaływania sztuki jak również grono jej odbiorców.

NFT – co to w ogóle jest?

Skrót NFT pochodzi od angielskiego non-fungible token, co można przetłumaczyć jako „niewymienialny cyfrowy żeton”. Jest to rodzaj unikalnego, cyfrowego certyfikatu, zaszyfrowanego za pomocą technologii blockchain, który jest dowodem na posiadanie cyfrowych aktywów. Blockchain to również technologia, na której opierają się kryptowaluty, będąca rodzajem cyfrowej księgi rachunkowej, w której transakcje zapisywane są w sposób uniemożliwiający ich późniejsze zmiany.

Pojawienie się sztuki NFT będące częścią tego fenomenu jest procesem równoległym do rozwoju rynku kryptowalut oraz technologii rzeczywistości wirtualnej. Sztuka NFT jest związana z rynkiem kryptowalut ponieważ powstaje w oparciu o blockchain i tylko w kryptowalutach można tę sztukę nabywać. O ile jednak kryptowaluty są wymienne, o tyle NFT jest niepowtarzalne, a jego wartość opiera się mocno na spekulacji grup, które mu tę wartość nadają.

NFT różnią się od kryptowalut takich jak np. Bitcoin (BTC) czy Ether (ETH), które działają jak cyfrowe monety. NFT to tokeny, które reprezentują różne cyfrowe lub fizyczne aktywa – na przykład dzieło sztuki czy muzykę. Zawierają też dodatkowe informacje, których kryptowaluty nie posiadają. NFT mogą być wykorzystywane do uwierzytelniania dzieł sztuki i innych przedmiotów kolekcjonerskich. Natomiast sztuka NFT, najprościej rzecz ujmując to cyfrowe artefakty powstałe w oparciu o blockchain.

Sztuka NFT

Sztuka oddaje ducha czasów, w którym jest tworzona, i w którym żyją jej twórcy. NFT jest wejściem w rzeczywistość wirtualną i – w jakimś sensie – przyszłością przedmiotów kolekcjonerskich. Żyjemy w momencie intensywnych przemian związanych z rozwojem technologii i towarzyszącej mu transformacji świadomości. Rynek kryptowalut przestaje nas dziwić. Tym samym można zatem przyjąć, że duchem naszych czasów jest gwałtowny rozwój technologii i wirtualnej rzeczywistości, a sztuka NFT jest tego idealnym wyrazem.

Światowe przykłady sztuki NFT

Pak, „The Merge”

Praca posiada 28983 właścicieli, ponieważ została podzielona na 266 tys. unikatowych jednostek. Wartość osiągnięta na aukcji – 91,8 mln$. Każda jednostka miała cenę wywoławczą 527$, która rosła o 25$, co 6 godzin od chwili rozpoczęcia aukcji.

Beeple, “Everydays – The First 5000 Days”

Praca, która uważana jest za tę, która zapoczątkowała boom na sztukę NFT. Była też pierwszą pracą, którą można było kupić wyłącznie w formie cyfrowej. Sprzedano ją na aukcji w Christie’s za 69 mln$. Można uznać, że Beeple tworzył ją przez 13 lat, ponieważ stanowi kolaż jego obrazów tworzonych przez ten czas. Składa się z 5 tys. pojedynczych dzieł.

Beeple, „Human One”

Pracę wyświetla się na czterech ekranach (stanowią komplet), a postać nieustannie idzie na tle zmieniających się scenerii. Została sprzedana na aukcji w Christie’s za 28,9 mln$.

Larva Labs „CryptoPunk”

Seria składająca się z 10 tys. unikalnych tokenów, z których każdy przedstawia inną, pikselową postać zwaną Punkiem. Na liście najdroższych znajdują się: Punk 7523 (11,75 mln$), Punk 3100 (7,58 mln$) oraz Punk 7802 (7,57 mln$).

Polskie przykłady sztuki NFT

Tomasz Górnicki, „Fortune”

Cyfrowy model 3D rzeźby stworzonej przez Tomasza Górnickiego i jednocześnie pierwsza w historii praca wystawiana na aukcji tokenu NFT w Polsce zorganizowanej na Artinfo.pl. Pracę sprzedano ostatecznie za 312 700 zł. Sama rzeźba trafiła na stałe do Muzeum Śląskiego w Katowicach i przestała być obecna na komercyjnym rynku dzieł sztuki; pozostał na nim tylko token NFT.

Paweł Kowalewski, „Dlaczego jest raczej coś niż nic”

Obraz powstał w roku 1986 jednak w 1997 został całkowicie zniszczony w wyniku zalania powierzchni magazynowej, w której był przechowywany. Został odtworzony ze zdjęć jednak nie ma fizycznej formy, istnieje już tylko wirtualnie dzięki NFT. Praca została wylicytowana na aukcji DESA Unicum za 550 tys. zł.

Czy wirtualne dzieła sztuki dokonają rewolucji na rynku, który wydawać by się mogło zarezerwowany jest dla dzieł materialnych? Czy będzie to tylko chwilowym (jeśli brać pod uwagę historię sztuki) zjawiskiem? Bez wątpienia NFT wprowadziło nową jakość na rynek sztuki. Potwierdzają to wyniki aukcyjne. Nie oznacza to jednak, że sztuka klasycznie rozumiana odchodzi w zapomnienie. Zawsze będzie tworzona i sprzedawana. Sztuka NFT poszerza jednak w widoczny sposób zarówno spectrum jej twórców jak i odbiorów.

Szymon Parafiniak

Zapisz się do naszego newslettera i pobierz Katalog Salonu Sztuki Goldenmark 2021/2022

Czy sztuka NFT oddaje ducha naszych czasów?

    Adres e-mail:

    Numer telefonu (opcjonalnie):

    Wyrażam Administratorowi Danych - Goldenmark Center Sp. z o.o. (nr KRS 0000534748) - zgodę na:

    przesyłanie mi za pomocą środków komunikacji elektronicznej informacji handlowych.

    wykorzystywanie telekomunikacyjnych urządzeń końcowych i automatycznych systemów wywołujących (np. telefon, smartphone, laptop, tablet, komputer, smartwatch itp.) w celu marketingu bezpośredniego.